domingo, 2 de agosto de 2026

... Ítaca está dentro, o no se alcanza





https://youtu.be/8_4qJPeuWnk?si=ooTsY__78ymD6LDM


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Kavafis acrecentó el mito de Ítaca con su famoso poema. La alicantina Paca Aguirre siempre dijo que Kavafis transformó su manera de entender la poesía y de escribir. Ella quemó en el horno de una panadería sus poemas de juventud y, con tenacidad de autodidacta, construyó una obra de felices hallazgos que dio voz a los silenciados de la posguerra española. En sus versos, Ítaca deviene viaje interior: ¿Quién alguna vez no estuvo en Ítaca?


✒️ Ítaca


¿Y quién alguna vez no estuvo en Ítaca?

¿Quién no conoce su áspero panorama,

el anillo de mar que la comprime,

la austera intimidad que nos impone,

el silencio de suma que nos traza?

Ítaca nos resume como un libro,

nos acompaña hacia nosotros mismos,

nos descubre el sonido de la espera (…)


Veo el mar que me cerca,

el vago azul por el que te has perdido,

compruebo el horizonte con avidez extenuada,

dejo a los ojos un momento

cumplir su hermoso oficio;

luego, vuelvo la espalda

y encamino mis pasos hacia Ítaca.


✒️ Desde fuera


Desde fuera, la isla es infinita:

una vida resultaría escasa

para cubrir su territorio.


Desde fuera.


Pero Ítaca está dentro, o no se alcanza.


#PacaAguirre

miércoles, 22 de julio de 2026

... 《Pero sólo en los sueños los hombres pueden ser verdaderamente libres》

 

La profunda reflexión de ☆El club de los poetas muertos☆ que sigue inspirando:《Muéstrame un corazón que esté libre de necios sueños, y te enseñaré a un hombre feliz》

Frase pronunciada en la película ☆El club de los poetas muertos☆, es una de las más emblemáticas de una película que, desde su estreno en 1989, ha trascendido más allá del cine para convertirse en una referencia de libertad, la educación y la búsqueda de los propios sueños su significado continúa generando debate porque plantea una cuestión universal, ya que ¿es posible ser realmente feliz sin aspiraciones ni ideales?

En la película una persona sin sueños tontos seria feliz, mientras otro alumno responde. 《Pero sólo en sueños en sus sueños los hombres pueden ser verdaderamente libres》. Ese contraste resume el conflicto central de la película, que es la seguridad frente a la libertad de pensar, crear y perseguir aquello que da sentido a la vida.


Una película que marcó generaciones

Se convirtió en una obra de culto por su defensa del pensamiento crítico, la creatividad y el famoso lema latino Carpe Diem, que anima a aprovechar el presente.

Más de treinta años después de su estreno, la película mantiene una enorme influencia cultural. Profesores, psicólogos y especialistas en educación destacan que su mensaje invita a desarrollar el pensamiento independiente y a cuestionar los cambios marcados por la sociedad. Al mismo tiempo, psicólogos subrayan que tener metas, proyectos e ilusiones favorece el bienestar emocional y aporta un propósito vital, aunque esos sueños conlleven riesgos o incertidumbres. 

Precisamente por eso la respuesta continúa emocionando a millones de espectadores. La película defiende que los sueños no son una debilidad, sino una parte esencial de la condición humana. Renunciar a ellos puede ofrecer una existencia más cómoda, pero difícilmente una vida plena.


OK DIARIO. Aitana Pascual

A 21 de julio de 2026

"Frases para la historia"


sábado, 18 de julio de 2026

... Qué será de nuestros niños

 


" ... cada vez hay más niños y adolescentes que usan la inteligencia artificial generativa (IAG) no solo para hacer deberes, sino para pedirle consejo, contarle sus problemas o hablar con ella como si fuera un amigo ... "

domingo, 12 de julio de 2026

... Esta sala de espera sin esperanza

 


Esta podía ser otra de las canciones más bonitas del mundo...

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Esta sala de espera sin esperanza,

estas pilas de un timbre que se secó,

este helado de fresa de la venganza,

esta empresa de mudanzas

con los muebles del amor.


Esta campana muda en el campanario,

esta mitad partida por por la mitad,

estos besos de Judas, este calvario,

este look de presidiario,

esta cura de humildad.


Este cambio de acera de tus caderas,

estas ganas de nada, menos de tí,

este arrabal sin grillos en primavera,

ni espaldas con cremallera,

ni anillos de presumir.


Esta casita de muñecas de alcoba,

este racimo de pétalos de sal,

este huracán sin ojo que lo gobierne,

este jueves, este viernes,

y el miércoles que vendrá.


No abuses de mi inspiración,

no acuses a mi corazón

tan maltrecho y ajado

que está cerrado por derribo.

Por las arrugas de mi voz

se filtra la desolación

de saber que estos son

los últimos versos que te escribo,

para decir "con Dios" a los dos

nos sobran los motivos.


Este museo de arcángeles disecados,

este perro andaluz sin domesticar,

este trono de príncipe destronado,

esta espina de pescado,

esta ruina de Don Juan.


Esta lágrima de hombre de las cavernas,

esta horma del zapato de Barba Azul,

que poco rato dura la vida eterna

por el túnel de tus piernas,

entre Córdoba y Maipú.


Esta guitarra cínica y dolorida,

con su terco knock knockin'on heaven's door,

estos labios que saben a despedida,

a vinagre en las heridas,

a pañuelo de estación.


Este ladrón atrapado en tus dudas,

la rueca de Penélope en Luna Park,

estos dedos que sueñan que te desnudan,

esta caracola viuda,

sin la piano

la de mar.

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Joaquin Sabina "Nos sobran los motivos"

... (IA) La huella sin huella

  La literatura no es solo acumular palabras: es empatía, es memoria, es la huella de quien ha sentido en carne propia lo que plasma en una ...